La Cuisine des Collectionneurs s’inscrit dans une réflexion sur l’acte de collectionner comme geste fondateur, à la croisée de l’intime et du regard public.

Collectionner une œuvre relève avant tout d’une rencontre : un moment suspendu, silencieux, où le regard s’attarde et où s’impose une conviction intérieure, sans justification immédiate. Le collectionneur ne se limite pas à l’acquisition d’un objet. Il engage une relation durable avec l’œuvre ; cette relation s’inscrit dans un espace de vie.
Chaque pièce se révèle progressivement, au fil du temps, de la lumière et de l’attention qu’on lui accorde. Loin d’une logique de possession, la collection se construit comme un ensemble de présences. Ici, l’exposition dépasse les notions de valeur marchande ou de hiérarchie des œuvres. Elle met en lumière des affinités, des résonances, des choix guidés par la sensibilité.

À travers les œuvres réunies, se dessine un récit. Chaque acquisition marque une étape, un moment, une question.
Le parcours invite à observer les dialogues qui se tissent entre les œuvres. Formels, conceptuels ou sensibles, ces échanges composent un paysage cohérent, reflet d’une vision singulière. Le collectionneur agit comme un médiateur attentif, orchestrant ces rencontres sans jamais les figer.

En ouvrant cette collection au public, La Cuisine des Collectionneurs propose plus qu’un ensemble d’oeuvres : elle offre un regard. Celui d’un parcours personnel devenu espace de partage, où l’intime se transforme en expérience collective.

La collection se révèle alors au monde, à travers l’art.

« Découvrir des artistes et des œuvres est une aventure que j’adore, une source inépuisable de sensations nouvelles et d’idées enrichissantes, qui font voyager
mon esprit vers des territoires inédits, parfois insoupçonnés ; une mosaïque de fenêtres ouvertes sur le monde, dont je suis accro et dont je ne me lasse jamais. »
Anne-Shelton Aaron

« Être collectionneur, c’est être curieux et toujours conserver un regard neuf. Parfois, une œuvre peut parfaitement s’intégrer à l’ensemble d’une collection en la rendant cohérente. Cependant, c’est quand elle bouscule l’ensemble que de nouveaux questionnements surgissent et rendent ainsi véritablement une collection vivante. »
Stéphane Ribordy

« Collectionner, c’est soutenir de manière personnelle le travail des artistes. C’est aussi s’offrir la liberté d’exprimer ses émotions, à travers ses choix, et de les partager avec les autres. C’est le bonheur de contempler chaque jour sur ses murs des œuvres multiples, un rêve assouvi. La création contemporaine me donne également de la force ; elle interroge notre capacité à comprendre, à imaginer et à transformer le monde. »
Marie-Claude Stobart

« L’art est mon obsession. Je collectionne depuis l’adolescence. Je crée des mondes qui se transforment au fur et à mesure du temps. Je sais déjà où l’œuvre a sa place. Je ne conceptualise pas. Je vibre avant de comprendre. Je m’émeus. Chaque œuvre résonne avec les autres. Elles sont toutes venues par le même chemin, celui du coup de foudre. »
Natascha Wittgenstein

18h30 : Verre d’accueil
19h00 : Présentation des collections
20h00 : Dîner avec les recettes des collectionneurs

Participation de 50 CHF par personne incluant les boissons

Ou Bien Encore, 61 rue des Bains, 1205 Genève